La evolución de Illustrator desde que Adobe lanzó su primera versión, hace más de tres décadas, nos cuenta su historia.
Comenzó en 1986, como una aplicación de diseño gráfico, fuente y desarrollo de logotipos. La plataforma y el propósito original de Adobe Illustrator era integrar el uso de ecuaciones matemáticas para líneas y formas suaves y curvas mediante un sistema conocido como curvas de Bezier.
El nacimiento de Venus
Para enfatizar esta noción de poder producir y editar y guardar líneas curvas y fluidas, Adobe eligió licenciar una imagen de «El nacimiento de Venus» de Sandro Botticelli del Archivo Bettmann y usar la parte que contiene la cara de Venus como imagen de marca de Illustrator.
A partir de la versión 1.0
Adobe Warnock deseaba una imagen del renacimiento para evocar su visión de Postscript, encontró que las trenzas fluidas de Venus eran un vehículo perfecto para demostrar la fuerza del ilustrador en el trazado de curvas suaves sobre imágenes de origen de mapa de bits.
La reproducción de esta imagen en la pantalla de presentación y el empaque de Illustrator se ha ido sintetizando, para reflejar las características agregadas en cada versión, y también refleja la evolución de Illustrator.
Venus cambió para resaltar las nuevas características y mejoras que Adobe había realizado, hasta la creación de Creative Suite en 2003.
Versiones 2–6
El tiempo mostraría que las versiones para Macintosh y Windows comenzarían a dominar el mercado. Aunque durante su primera década Adobe desarrolló Illustrator principalmente para Macintosh, esporádicamente soportó otras plataformas.
La primera versión de Illustrator para Windows, la versión 2.0, se lanzó a principios de 1989 y fracasó.
Posteriormente para Windows, la versión 4.0, (criticada por ser demasiado similar a Illustrator 1.1 ).
Sin embargo, la versión 4 fue la primera versión de Illustrator admite la edición en modo de vista previa, que no apareció en una versión de Macintosh hasta 5.0 en 1993. La versión 6 fue la última versión de Illustrator verdaderamente Macintosh.
La interfaz cambió radicalmente con la siguiente versión para que sea más compatible con Windows y consistente entre las dos plataformas.
Los cambios se mantuvieron hasta CS6 cuando se tomaron algunos pequeños pasos para restaurar la aplicación a una interfaz un poco más similar a la de Mac.
Versiones 7-10
Con la introducción de Illustrator 7 en 1997, Adobe realizó cambios críticos en la interfaz de usuario con respecto a la edición de rutas (y también para converger en la misma interfaz de usuario que Adobe Photoshop).
Illustrator también comenzó a admitir las fuentes TrueType. Y comenzó a admitir complementos, extendiendo rápidamente sus habilidades para hacerlo mucho más increíble.
No fue hasta mediados de los 90 con la versión 7.0 cuando los usuarios finalmente comenzaron a ver cierta estandarización entre las versiones de Macintosh y Windows.
Debido a esto, los diseñadores finalmente tuvieron la oportunidad de elegir firmemente Illustrator como la aplicación creativa de elección, en lugar de ir y venir entre Illustrator y CorelDRAW y FreeHand.
Era de la ‘World Wide Web’
Empujó aún más a Illustrator al centro de atención, porque los desarrolladores buscaron rápidamente una forma de apoyar la publicación con fines web y complementos de Internet, que realmente fue uno de los más grandes cambios, la mejora de Illustrator hasta hoy.
La diferencia de puntos fuertes entre Photoshop e Illustrator se hizo evidente con el auge de Internet; Illustrator se mejoró para admitir publicación web, vista previa de rasterización, PDF y SVG.
La versión 9 incluía una función de seguimiento, similar a la del producto Streamline descontinuado de Adobe.
Versiones CS – CS6
Adobe Illustrator se había colocado firmemente como el editor de gráficos vectoriales elegido. En 2003, se decidió agrupar todos sus productos exitosos en un súper paquete llamado Adobe Creative Suite.
Y CS fue la primera versión en incluir capacidades tridimensionales que permitieron a los usuarios extruir o girar formas para crear objetos 3D simples.
Live Trace permite la conversión de imágenes de mapa de bits en arte vectorial y mejora las capacidades de rastreo anteriores. Live Paint permite a los usuarios una mayor flexibilidad en la aplicación de color a los objetos, específicamente aquellos que se superponen.
Illustrator estaba representado por las letras Ai en blanco sobre un fondo naranja (las naranjas y los amarillos eran esquemas de color prominentes en la marca de Illustrator desde la versión 4.0).
Se incluyeron actualizaciones de la interfaz de la barra de control, la capacidad de alinear puntos individuales, múltiples áreas de recorte, el panel de la Guía del color y la función Live Color entre otros. CS3 fue lanzado el 27 de marzo de 2007.
La imagen de Venus fue reemplazada en Illustrator CS y CS2 (12.0) por una flor estilizada para ajustarse a las imágenes de la naturaleza de Creative Suite.
CS4 se lanzó en octubre de 2008.
El icono de CS4 es casi idéntico, excepto por una ligera alteración en la fuente y el color que es gris oscuro. Presenta una variedad de mejoras a las herramientas antiguas junto con la introducción de algunas herramientas nuevas adquiridas de FreeHand.
La capacidad de crear múltiples mesas de trabajo es una de las principales adiciones de CS4 de FreeHand. Las mesas de trabajo le permiten crear múltiples versiones de un trabajo dentro de un solo documento.
Otras herramientas incluyen el Blob Brush, que permite que múltiples trazos de pincel de vector superpuestos se fusionen o unan fácilmente, y una herramienta de gradiente renovada que permite una manipulación de color más profunda y transparencia en los degradados.
CS5 se lanzó en abril de 2010.
Las nuevas características de Illustrator CS5 incluyen una herramienta de cuadrícula de perspectiva tomada de FreeHand, un pincel de cerdas (para trazos más naturales y de aspecto pictórico) y una actualización completa de los trazos, referidos por Adobe como «Beautiful Strokes».
El icono CS5 también es prácticamente el mismo, excepto que esta vez el logotipo es como una caja, junto con todos los demás logotipos de productos CS5, con el «Ai» de color amarillo brillante.
La versión CS6, cambió a un cuadrado marrón con un borde amarillo y letras amarillas. Agregó muchas más funciones y varias correcciones de errores, como una nueva interfaz de usuario, paneles de capas, códigos RGB y rampa de color para aumentar el rendimiento.
CS6 fue lanzado el 23 de abril de 2012.
En CS3, Adobe cambió la marca de la suite una vez más, a simples bloques de colores con abreviaturas de dos letras, que se asemejan a una tabla periódica de elementos.
Entonces viene la nube
Adobe decidió mover sus actualizaciones a la nube, Junto con Creative Cloud, se lanzó Illustrator CC. Esta versión (la 17) fue la primera que se vendió solo en un modelo de suscripción donde debe pagar cada mes / año.
Mejoras como la sincronización del color, la fuente y la configuración del programa, el guardado de documentos en la nube y la integración con Behance, una nueva herramienta de tipo táctil compatible, imágenes en pinceles, extracción CSS y empaque de archivos.
Adobe Illustrator es el software de diseño y arte vectorial profesional más popular. Obviamente, mucho ha cambiado entre Illustrator 1.0 y el Illustrator de hoy, pero se sorprenderá de lo familiar que parece.
Desde su inicio como el primer producto de software de Adobe, hasta su papel en la revolución de la publicación digital, hasta convertirse en una herramienta esencial para los diseñadores de todo el mundo.
Por: Terry Hemphill